Shop

Její cesta vedla přes ateliér K.O.V. na UMPRUM, několik nominací na cenu Czech Grand Design až například po autorské šperky ve sbírkách UPM v Praze. Stala se vítězem v kategorii Designér šperku 2017, ale také absolutním vítězem napříč všemi kategoriemi – Grand designerkou roku 2017.  Její tvorba je zásadní i v otázce materiálů. Brýle se vyznačují procesem ruční výroby a kvalitním materiálem – italským acetátem celulózy firmy Mazzucchelli.  

Její šperky bývají v kontrastu s uhlazeností dnešní doby. Překvapuje svými kombinacemi materiálů a tvarů či inspirací každodenními věcmi jakou jsou podpis nebo víra.

V roce 2012 společně představili na Designbloku svou první kolekci šperků, kterou vyrobili technologií 3D tisku. Jednalo se o náramky, náušnice a náhrdelník z nylonu, díky němuž byly lehké a pružné. Ve stejném roce také získali ocenění Czech Grand Design 2012. V současnosti tvoří šperky i z jiných materiálů, například z nerezové oceli, akrylátu, stříbra a zlata.

Poté odjel studovat interiérový design do Bruselu a vytvořil kolekcí brýlí, v návaznosti na to založil i svou první firmu. Snažil se zachránit zbytky české výroby brýlí a začít novou produkci s modernizovanější technologií. Magisterské studium absolvoval ve ateliéru Olgoj Chorchoj na pražské Umprum se kterými začal spolupracovat a je autorem dvou vítězných návrhů veřejného pražského mobiliáře, který je oceněný cenou Red Dot Design Award jako Best of the best. Spolupracoval s firmami jakou jsou Ambiente, T-Mobile nebo Meyto, kde poté také pracoval jako kreativní ředitel. V současné době se primárně věnuje vlastní značce Boem, pro kterou navrhl kolekci nábytku a doplňků, které si každý může vytisknout doma.

Na kombinaci zdánlivě protikladných postojů a neotřelého pohledu na podstatu šperku je založena celá tvorba Ely Chroust. Ráda překračuje hranice stylů a zkoumá možnosti propojení minimalismu, nadsázky, punku i tradiční elegance.

Designové objekty pro obytné prostory se pohybují na pomezí poetické vize a funkce, fikce a reality. Ursula je symbolem odvážného alter ega studia. Designové objekty Ursula Futura jsou stejně odvážné, optimistické a futuristické jako ona.

Získala ji v roce 2016, jen 2 roky poté, co byla vyhlášena Objevem roku. Její tvorba je typická tím, že se pohybuje na hraně mezi šperkem a výtvarným dílem, designovými a uměleckými formami. Důležitý je pro Markétu i vztah mezi tělem a šperkem samotným, jelikož šperk ovlivňuje nositelovu osobnost. Založila také své vlastní Bold Studio, ve kterém se mimo jiné zabývá experimentálním designem.

Naše výroba probíhá v srdci Evropy. Pracujeme a sídlíme v Praze a v Novém Boru, kde se veškeré naše sklo vyrábí. Vše začíná autorským návrhem, který se konzultuje se sklářskými řemeslníky, než dojde na samotnou výrobu. Sklo je v mnoho případech však svůj činitel, ale to nás na tom právě fascinuje. Občas nás překvapí a nutí nás experimentovat. Vaše interiéry a touha odlišit se nás inspirují k vytváření něčeho výjimečného, s dlouhotrvající hodnotou. 

Šperky vyrábí ručně tradičními šperkařskými technikami ze stříbra a zlata. Zároveň ale najdeme kolekce ve kterých používají  jiný materiál, například dřevo, dýhu, břidlici, pryž nebo beton. Ve své tvorbě se zaměřují hlavně na architektonickou kvalitu. Některé z jejich autorských šperků najdeme v soukromých sbírkách ve Vídni, Hamburku, New Yorku, Bratislavě a v Uměleckoprůmyslovém museu v Praze. V roce 2011 získala Karla Marzee Graduate Prize. 

Vytvořil řadu interiérů prestižních budov (interiéry pro prezidenta Václava Havla na Pražském hradě, Český dům v Malmö aj.). V roce 2006 získal Národní cenu za design, cenu Form v Německu, v roce 2007 cenu Design Plus v Německu a cenu Czech Grand Design pro designéra roku. Jeho tvorba je zastoupena ve významných muzeích designu jako je například Museum of Modern Art v New Yorku. 

Za svou aplikaci porcelánu v interiérové ​​výzdobě, architektuře i zakázkových návrzích pro exkluzivní klientelu získal mnoho ocenění. Kvalita, výrobní postupy, inovativní technologie a výjimečný design odlišují Daniela Piršče v ČR i v zahraničí od ostatních designerů, jde o skutečného mistra svého řemesla. 

Přelomový byl pro značku rok 2017, kdy byl kreativní ředitel Rony Plesl. Tehdy získala novou moderní tvář. Spolupráci se značkou zahájil kolekcí sklenic Love s broušeným srdcem, která se stal jakýmsi symbolem jejího začátku. Ronyho záměrem bylo vytvořit dárek vzbuzující pozitivní emoce a vášeň. Z broušeného srdce inspirovaném tetováním se později vyvinuly ikonické sklenice s písmeny. Od roku 2022 je uměleckou ředitelkou designérka Kateřina Handlová.

Se znalostí tradičních technik, procesů a receptur připravujeme v keramické laboratoři glazury a objevujeme naše vlastní možnosti a touhy. Okouzlení nerostným tajemstvím vytváříme keramické nádoby. Každý kus naší produkce je originál a má svá specifika, která jsou výsledkem ruční práce a nepředvídatelnosti keramických procesů. Vyrobeno v Praze, pod značkou Plody Erlanu.

Všechny kolekce šperků určitým způsobem vychází z jejího osobního života, nazývá je svými deníky. Inspiruje se studiem šamanismu, symbolismu či bílé magie i svým dětstvím, sny a pohádkami. Největší múzou je příroda. Svá díla vystavuje po celém světě. V prosinci 2017 otevřela vlastní studio v Praze a v srpnu 2022 na Kampě svůj první kamenný obchod.

Pod značkou Qubus tak vzniká celá řada prací, ucelených kolekcí a produktů, dnes signifikantních pro jejich tvorbu a rukopis. Společně se podílejí na budování značky a jejího přesahu za hranice Čech. Studio se také zaměřuje na realizace v oblasti interiéru, architektury a grafického designu. V současnosti studio tvoří Jakub Berdych a Josef Tomšej. Společně nadále pracují na budování své značky, presentaci v zahraničí a na interiérových a architektonických realizacích.

Zajímá se hlavně o inovativní a netradiční přístupy ve šperku. V roce 2018 byla její kolekce Kyō, inspirovaná japonským uměním oceněna na mezinárodní přehlídce designu – Designblok jako Nejlepší kolekce šperků a následně navržena na ceny Czech Grand Design. Ve svých špercích ráda využívá chirurgickou ocel, zlacenou mosaz a stříbro v kombinaci s akrylátovým sklem, které tvoří důležitý barevný akcent.   

K dosažení tohoto výsledku kombinuje vzájemně techniky jako točení na kruhu, modelování, odlévání, tlačení do forem a lepení z plátů. Jiří Žežula je absolventem průmyslového designu na ČVUT a následně ateliéru keramiky a porcelánu na FDULS.

“Fascinuje mě řemeslo, technologie a nekonečný potenciál materiálů. Proto ráda experimentuji a využívám materiály jako je dřevo, korek, břidlice, perleť a mnoho dalších. Důraz kladu také na precizní řemeslné zpracování a detail. Šperk vnímám jako osobní až intimní výpověď, něco tělu velice blízkého, chtěla bych ve své práci obsáhnout tyto pro mě důležité principy – vznik, růst, rovnováha, tělesnost a cit.

Autorem kolekce je David Síla – absolvent ateliéru Design keramiky na Fakultě umění a designu UJEP v Ústí nad Labem. Kolekci porcelánových mís navrhl a zrealizoval jako svoji Diplomovou práci. Zabýval se zde nejen designem samotných produktů, ale v první řadě inovací výrobního postupu a nástroji pro danou technologii. Využívá zde 3D tištěnou formu a kartonový pruh určující neopakovatelnou strukturu vnějšího povrchu mís.

To je ten základní rozdíl mezi autorskou tvorbou a tradičními šperky. Na rozdíl od klenotníků se nebojím experimentovat a díky tomu vytvářím jedinečné šperky pro jedinečné ženy. Pro ženy, které se nebojí vyčnívat a vědí, co chtějí.

SMYSSLY je založená na čtyřech základních hodnotách: kvalitě, odbornosti, férovosti a respektu k přírodě. “Ve SMYSSLY chceme, aby si ženy i muži užívaly naše produkty, získaly dokonalou pleť a našly rovnováhu a harmonii se svým vnitřním a vnějším já.”

Tašky a doplňky studia PBG jsou většinou vyrobené z přírodních materiálů jako je kůže, bavlna nebo len, které pocházejí z Itálie a Španělska. Navržené, zpracované a pečlivě zabalené jsou však výhradně ve vlastní pražské dílně. 

SPOJUJE generace společnou hrou, ROSTE s vámi a vy ROSTETE s ním.
Je pro MALÉ i VELKÉ, je inspirované DĚTSKOU FANTAZIÍ a schopností vidět NEVIDĚNÉ. Je o vdechování života BARVÁM a TVARŮM, o nacházení PERSPEKTIV, dávajících vzniknout NOVÝM SVĚTŮM. Je to OBRAZ i SOCHA, je to ZEN, SEN i REALITA, je to KRAJINA i KRAJTA, RACEK i RAKETA. Je to TOTEMO.

Jednoduše cokoli, co vaše FANTAZIE dovolí. A je to mimochodem taky STAVEBNICE.

Naše produkty jsou primárně určeny do interiéru. Kombinací tradičního českého skla a porcelánu s betonem nabízejí uplatnění jak v soudobé architektuře tak i historizujících interiérech.Minimalistické geometrické bloky betonu ukrývají krásu typických českých tvarů. 

Během studia jsem si uvědomila jedno – sklo je pro mě prostředek k tomu, abych vyjádřila své myšlenky a vlastní svět. Není to pro mě srdce všeho, ale rozhodně je to stavební kámen. Proto se neřadím k designérům, jako spíše k volným umělcům. I“obyčejná” sklenička je pro mětotižumění. Inspiruji se příběhy, konkrétně těmi, které se dějí okolo mě. Nehledám krásu, ale předávání pohledu na svět, ve kterém jsem – a to právě díky příběhům. 

Whoop·de·doo vzniklo zcela nevinně. Jako diplomová práce studentky produktového designu, dnes již známé přední české designérky Anny Marešové, která se rozhodla vytvořit produkty, které budou ženy rozmazlovat a ženy je budou milovat.

V zahraničí pracoval pro architektonické studio v brazilské Londrině a pro renomované studio CuldeSac ve španělské Valencii. Martin Žampach je také spoluzakladatel design studia PROTOTYPUM. V současné době ve své práci uplatňuje převážně technologii 3D tisku, kterou využívá při výrobě kolekcí 3D tištěných váz WAVE, SPIRAL, ZIGZAG a TOWERS. S touto kolekcí váz se můžete setkat v naší galerii.